朵 拉

         至2006年，许曼克的作品超过20次入选国内外花鸟画展览及获得各种大奖。包括中国美术家协会主办的《全国中国花鸟画展》、中国美术家协会主办的《亚洲女画家作品展》、中华人民共和国驻日本国大使馆文化部主办的《中国女流画家展》、《跨世纪著名中国画家作品展》并获得最佳作品奖等等。得奖记录是从她的画册中看见，和她相处半天，聊得投契，但她对得奖一事，提也不提。

        人如其画，画如其人，许曼克当之无愧。画，不喧不嚷，人，静静地躲在画室从事艺术创作。不喜也不善应酬，就算遇人也不懂自我推荐。

        画和性格的关系明白地显露出来了，描绘喜悦，不见喜不自胜的狂喜；悲伤，亦不见哀戚戚的愁云，仅有一种不为人知的怆恻隐隐在画中弥漫。大喜大悲，大红大绿，不是许曼克。她的作品，淡淡的，细细的，带给人润物细无声的渗透力和悠长的回味。她平和，悠远，淡雅风格的花鸟画，人称“唯美新势力”。

        深谙隐露和藏显之间的关系。隐是为了更好的露，藏则为了更好的显。《荷色沁沏秋光淡》，朦胧的叶子，雾气迷茫，隐在叶片后露出花朵数瓣，这些全都是为了要衬脱一朵白荷在两片叶子下边缓缓展开的花瓣。又如《千张赤叶傲霜风》，红的叶子，在小鸟的两边，吸引人们视觉焦点的，却是那只小小的鸟儿。寂寞孤零，不言不语，独立于红叶中间，是画者也是观者。

        表现在她画中的冷、寂、孤不是生命的哀伤或生活的怨叹，而是独立高标，超脱凡尘，不流于俗。表达一种远离喧嚣尘世的静寒境界，是淡泊宁静的心灵象征，是超越的情怀，也是独特的人格风范。

        静中有动的《熏风怡人在岭南》，主角看似红色的花，又似小红蜻蜓，但远远左上角那数片叶子仿佛风吹晃动的姿态，令人留下更深刻的印象。许曼克喜欢静谧的画面，数朵花，几只小昆虫，花开，虫停伫叶上或花上，在幽静的画面听到花开的声音，听到虫飞时翅膀的鼓合声如《香到田头豆豌花》《野径无人花自开》《独怜幽草涧边生》等等。其实在灵动雅致、清净澄明的氛围里，生命的跃动才是画家想要表达的主题。

        康德说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一种惆怅。这份美丽和惆怅，就在许曼克的画中。中国画的美术观是以神统形，技巧的训练使得她掌握了形式的美，深厚的文学修养促使她着重于意境的表达。从她的作品《西风愁起碧波间》《时有幽花一树明》都能感受到生动的真，深层的真。

        对许曼克来说，水墨艺术的形，只是一个引领人们走向神和韵的意境那深入宽广的大门，有形有意令她画中花朵的香气自画中薰到画外。观画人眼睛看画，闻到的是画中的花香。在《日暖红云冉冉香》，《流香滴翠溢芳邻》观者不只闻到满纸的香气，似乎已经幻化为纸上的小蜜蜂和蝴蝶了。在许曼克有形的画面中，观者看到灵气，嗅到香气。这香气正是艺术家内在生命的味道，也是一种人格的标志。

        她作品著色的格调和韵味，几不见艳丽绚烂，然而即便是暖色上画，她也能做到含有清凉意。且看《红衣浅复深》《春风花草香》《日暖红云冉冉香》。色彩看似富丽绚烂，却无冶艳之风，隐隐倒有幽冷的香气朴来。让观画者享受到画的最高境界“不愁明月尽，自有暗香来”。宁静幽冷的气息，是许曼克追求的韵味和格调。

        繁盛的花开，亦散发淡淡的冷意，更不用说她画中大多为一枝独秀的花。《天遗闲趣以悦人》《倚风凝睇雪肌肤》《熏风怡人在岭南》，最冷的那朵是在《心经》里的白莲，红蜻蜓在一边，花亦不为所动，一如《心经》内文“不生不灭，不垢不静，不增不减，是故心中无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意”。孤独静谧的时刻，正是画家和自己对话的时候，想画出心中的天真，只有心灵的宁静才更容易找到自己。

        图画简约纯净，看似简单易为。我和许曼克闲聊，提到女性化妆，我说最高层次的化妆手法是，花长时间对着镜子打扮，化到走出去的时候，别人看见说，你都没有化妆，但是非常好看。

许曼克微笑同意。似淡而实浓，在浓中求的却是淡，幽幽地铺开，这份无边的韵味和境界，是许曼克的追求。她在画中实践自己的艺术理念，你看见或者没有看见，不是画家的事。

作者简介：

朵拉，马来西亚籍华人，原名林月丝。出生于马来西亚槟城。专业作家、画家。祖籍福建惠安。马来西亚华文作家协会理事，马来西亚华人文化协会霹雳州副主席、世界华文微型小说研究会理事。曾为马来西亚多家报纸杂志及美国纽约《世界日报》，台湾《人间福报》撰写副刊专栏。曾任马来西亚棕榈出版社社长，《蕉风》文学双月刊执行编辑、《清流》文学双月刊执行编辑。出版过短篇小说集，微型小说集、散文随笔集、人物传记等29本。作品译成日文、马来文等。